Ferrante Mariano

Mariano Ferrante. Bahía Blanca, Argentina, 1974. Pintor autodidacta desde los diez años. Inicia su formación en la escuela de Educación Técnica No 1 y continua sus estudios en la Escuela de Artes Visuales Martín A. Malharro (Mar del Plata) y la Facultad de Arquitectura, Urbanismo y Diseño de la Universidad Nacional de Mar del Plata. En el año 2000 se instala en Buenos Aires y desde entonces se dedica exclusivamente a las artes visuales. Durante 2003 y 2004 participa en las clínicas de arte contemporáneo conducidas por el artista Tulio de Sagastizábal. En 2009 presenta su muestra individual Persistente conjunto en Zavaleta Lab Arte Contemporáneo (Buenos Aires). Durante ese mismo año, realiza una muestra individual en el Centro Cultural Recoleta y una intervención mural en el Centro Cultural de España, ambas en Buenos Aires. Obtiene el subsidio en Artes Visuales correspondiente a la Línea Creadores del Fondo Metropolitano de la Cultura, las Artes y las Ciencias del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. Durante el 2010 es invitado a realizar una intervención mural en la Ciudad Cultural Konex (Buenos Aires) y convocado por Red Galería a realizar dos intervenciones murales en el edificio Carlos Pellegrini de la Ciudad de Buenos Aires. Ese mismo año participa en el espacio de arte contemporáneo de la Fundación PROA en el marco de la muestra RAM, donde realiza su primera intervención mural correspondiente a la serie Construcciones dinámicas. A través del British Council es seleccionado para formar parte del proyecto Rivers of the World en Argentina. En 2011, junto con Red Galería realiza una intervención mural durante la vigésima edición de la feria arteBA y participa en la muestra SITE SPECIFIC Dibujo en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires. Durante el 2012 presenta sus muestras individuales Acción en movimiento (Zavaleta Lab Arte Contemporáneo) y Elementos. Construcción dinámica N 15-12 (Centro Cultural Borges), ambas en Buenos Aires, y participa de las exhibiciones Geométricos hoy (UADE/MACBA, Buenos Aires) y Nuevas tendencias II (Museo de Arte de Moderno de Buenos Aires). El Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires (MACBA) incorpora su obra al acervo de la colección permanente. Durante este mismo año, es invitado por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires a exponer en PINTA, The Modern and Contemporary Latin American Art Show en New York; además, es seleccionado para la muestra inaugural del Espacio Contemporáneo del Museo Nacional de Bellas Artes (Buenos Aires). En marzo de 2013 inaugura Dynamic Constructions, muestra individual en BOSI Contemporary, New York. Comienza el 2015 con su muestra individual en Puerta Roja Contemporary Art, Hong Kong. En Buenos Aires, inaugura su exhibición individual en Zavaleta Lab Arte Contemporáneo y participa de la muestra Cruzar la línea en Fundación en ICBC; en la misma ciudad, realiza Cosmorama, 2009/2015, un site specific que abarca la totalidad de la Estación Belgrano de la línea E del subterráneo. El 2016 comienza con su muestra individual La resonancia interior en la Sala C del Centro Cultural Recoleta, una de las salas más importantes de ese edificio y de la Ciudad de Buenos Aires. En Tecnópolis –el parque temático de ciencia, arte y tecnología más grande de América Latina– presenta Partitura para exterior N 27/16, un laberinto de treinta metros de diámetro y siete de alto para ser recorrido. También en Buenos Aires, participa de Ensayo general N13 y Diagonal Sur, arte argentino hoy en el Centro Cultural Borges, Sensorial Geometries en la galería Puerta Roja Contemporary Art (Hong Kong) y las ferias KIAF (Seoul), ArtTo (Toronto). En 2017 integra ¿Quién está dónde? Who Is Where?, una muestra y residencia de arte en Basel, Suiza.

Inaugura Mirando el mar, muestra individual en 488 Gallery (La Boca, Buenos Aires) y es invitado a formar parte de ColorBA, festival de arte urbano en espacios públicos organizado por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. En 2018 participa de Movement, una exhibición colectiva en la galería Puerta Roja Contemporary Art, Hong Kong. Ese mismo año publica Ferrante, su primer libro el cual recorre su producción artística desde 2004 hasta 2018. En 2019 presenta su exhibición individual New Work en Art Projects International, Nueva York. También participa en varias exhibiciones colectivas, como Summer Selections en Art Projects International; Vértigo, Geometría e Inestabilidad en el Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires (MACBA), y Visions in Motion en Puerta Roja, Hong Kong. Además, realiza el trabajo site-specific Transformations N1/2019 en Madison Avenue Presbyterian Church Day School, Nueva York. En 2020 realiza la muestra individual Estudios en Art Projects International, Nueva York, y lleva a cabo dos proyectos site-specific: Polyphony of Four Colors, comisionado por la Ciudad de Buenos Aires y presentado en la Sala de Cámara, Usina del Arte, Buenos Aires; y la instalación en el edificio Forum Aventura de Miami. En 2021, presentó la muestra individual Monocromo en Art Projects International, Nueva York. Participó también en la muestra colectiva Neo Post – 50 Años de Pintura Geométrica en Argentina 1970-2020 en el Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires (MACBA), y realizó el proyecto site-specific Monocromía en cuatro colores Nro 2 en el Centro Cultural Córdoba, Córdoba, Argentina. En 2022, exhibió individualmente Partituras en Art Projects International, y participó en la muestra colectiva Color as Space en el mismo espacio. En 2023, estuvo presente en dos exhibiciones colectivas: 3x3, Lee, Tsao, Ferrante y 30 Years: Art Projects International, ambas en Art Projects International, Nueva York. También realizó el trabajo site-specific Evoluciones, Construcción dinámica N° 16/23 en el Museo Nacional de Bellas Artes, Buenos Aires. En 2024 presentó la muestra individual Grand Prix en Smol, Cámara de Proyectos, Buenos Aires. Además, instaló la obra site-specific Otro espacio aparece No 4C/24 en NYU Langone New Center, Nueva York. A principios del 2025 presenta su muestra individual “Un círculo mágico” en Lyle O. Reitzel Arte Contemporáneo, Santo Domingo, República Dominicana.

Sus obras forman parte de importantes colecciones públicas y privadas de la Argentina y el mundo.

Vive y trabaja en Buenos Aires, Argentina.